大阪シンフォニカー交響楽団名曲コンサート

大阪シンフォニカー交響楽団　第26回名曲コンサート公演批評

　舞台に、合唱団員が登場する。二百人近くは居ようかという大人数である。そして全員が黒い衣装。オーケストラは、元来が白黒の衣装である。コンサートマスターが登場。拍手。（こういうときの拍手は、他の演奏会では大抵、慣れない聴衆の過剰な反応、といった趣があるのだが、シンフォニカーの演奏会ではなぜかそういう感じが全くせず、むしろ温かみを感じさせる事になるのは不思議な現象である。）そして、指揮者の登場。彼も、黒いスーツ、黒の（色グラス？）メガネといったいでたちである。このヴェルディのレクイエムの、初演時の故事（教会で、全員が喪服に身を包んで演奏されたという）に倣ったのだろうか？最初から、会場が一種独特の緊張感に包まれる。
そして、演奏が始まる。冒頭の、柔らかくほの暗い、弱音器をつけたチェロの下降音形から、聴く者のテノールと、バスの合唱が、ソット・ヴォーチェで柔らかく・・・既にこの時点で、この夜の演奏会が柔軟で、我々の魂を掴んで離さない繊細さ、感動に満ちたものに成っていくだろうことが察せられ、そして大筋ではその通りになった。続く転調部からの合唱(Et iux perpetua luceat eis：絶えざる光を彼らの上に照らしたまえ)は、やや力んだ感じであり、この、繊細さとある種の豪胆さの混合が、この夜の演奏の特徴であったと言える。独唱陣についても、例えばテノールによる、同じ第一曲中のソロ（Kyrie eleison：主よ、憐れみたまえ）を始め、同曲中のQuid sum miser：憐れなるわれ、における輝かしい出来に比べ、途中第三曲（Offertorio）から疲れが見え始めたり、等。
ここで残念だったのが、前半の白眉になりかけていたそのQuid sum miser：憐れなるわれ、が始まったところで鳴り響いた、携帯の着信音である。ザ・フェニックスホールがやっているような、演奏直前に看板（「電源を切ってね」とか書いてあった）を掲げて改めて注意を促す、というようなのを、フェスティバルでも実行していただけないものでしょうか？あれはインパクトがある。ホールがやらなくても、団独自でステマネがやる、とか・・・。
まあ、それはともかくとして、この夜も全般に見受けられた、練り上げられた表現と、その反面曲の進む内に見え始める疲れの混在、ということの原因としては、第二十三回、モーツァルトプロの名曲コンサートの際にも述べた、二回公演の利点欠点があろうかと思われる。とはいえ、この夜にはその点が、（曲が曲だけに）総じてプラスに働いていた、とも感じられた。部分部分でアラは有っても、曲の区切りごとにキチンとしたまとまり、一つの表現の方向性といったものが感じられたからである。
およそ90分以上を要するこの曲の演奏の、全てを語ることは困難だが、ともかく独唱者4人を始め、合唱、オケ、全てが一体となって表現しようとしていた要素は、この冒頭で予見されていた。そしてそれは、第五曲、Agnus dei：神の子羊以降、ゆるぎないものとなっていった。この曲はソプラノとメゾ・ソプラノの子守唄の如き無伴奏デュオによる主題で始められ、合唱、管弦楽が互いに絡み合いながら清らかな、このレクイム全曲中で最も清らかな精神美（それは、まさにマリア信仰そのものである）の安らぎに満ちた返送を繰り広げた後の、第六曲における神秘性と破滅の足音。これらの本質が、上辺だけの上手さに捉われず、本当に心から表現されていたところに、何よりも感動した。とはいえこの夜の曽我氏の解釈の重点が、破滅の部分におかれていたというのは、あの低音の地響きを耳にした方々なら同意されることだと思う。終曲である第七曲、Libera me：我を許したまえ。ここには、この曲の全てが集約されている。「主よ、かの恐ろしい日に、私を永遠の死から解き放ちたまえ：Libera me, Domine, de morte aeterna, in die illa tremenda」という言葉を中心とした、人間の、死への恐怖の主題による、何と言う壮大なオペラ・セリア！特に第二曲、怒りの日：Dies illeの再現の地響き、ソプラノの詠唱に続く、アルトの合唱の主題提示に始まる部分。終にあの、ハ短調の、音楽史上においても最も壮大なカタストロフィーの部分が訪れるのであるが、フォルテの部分で曽我氏はガクン、とテンポを落とし、その崩壊の壮大さをいや増していた。
この、レクイエム史上最大の地獄堕ち、ともいえる部分の曽我氏の表現に、彼の師であったシノーポリの影を少しだが感じたのは、私だけだろうか。そうか、シノーポリの、死の前年のバイロイト音楽祭での『ニーベルングの指輪』、NHK-FMで耳にしたあの壮絶な（某批評家が、「あの永劫の奈落へ沈んで行くような」と評した）演奏のバックボーンには、ヴェルディのレクイエムの、この部分があったのでは・・・。などというのは、完全な余談、完全な憶測。そういえば、シノーポリが一昨年、アイーダの公演の最中に無くなったのは、四月の二十日だった・・・この演奏会の始めに感じられた、曽我氏のただならぬ気迫の理由のいったんは、その辺りにあるのだろうか。ともかくこの大曲を堪能できる、極めて貴重な演奏会だったことは確かである。

（以上、文責AUNOEX）